صدای سکوت اثر سیمون و گارفانکل

  • اولین ضبط یک نسخه آکوستیک در اولین آلبوم Simon & Garfunkel بود ، چهارشنبه صبح ، ساعت 3 بامداد ، که به عنوان 'صداهای جدید هیجان انگیز در سنت عامیانه' شناخته شد و حدود 2000 نسخه فروخت. هنگامی که آلبوم متوقف شد ، پل سیمون و آرت گارفانکل از هم جدا شدند. چیزی که آنها نمی دانستند این بود که شرکت ضبط آنها برنامه ای دارد. در تلاش برای استفاده از جنبش فولک راک ، کلمبیا رکوردز تهیه کننده تام ویلسون را مجبور کرد که ابزارهای الکتریکی را به آهنگ آکوستیک اضافه کند و آن را به صورت تک آهنگ منتشر کند. سیمون و گارفانکل نمی دانستند آهنگ آکوستیک آنها با سازهای الکتریکی بیش از حد شنیده شده است ، اما این آهنگ به یک موفقیت بزرگ تبدیل شد و آنها را دوباره به هم وصل کرد. اگر ویلسون بدون اطلاع آنها آهنگ را بازسازی نمی کرد ، احتمالاً این دو نفر راه های جداگانه خود را طی می کردند. هنگامی که این آهنگ در ایالات متحده به رتبه 1 رسید ، سیمون در انگلستان و گارفانکل در کالج بودند.
  • پل سایمون به دنبال یک قرارداد انتشار بود که این آهنگ را به تام ویلسون در Columbia Records تقدیم کرد. ویلسون فکر می کرد که می تواند برای گروهی به نام The Pilgrims کار کند ، اما سیمون می خواست به او نشان دهد که چگونه می تواند با دو خواننده کار کند ، بنابراین او و آرت گارفانکل آن را برای بچه های Columbia Records خواندند ، که تحت تأثیر این دو نفر قرار گرفتند و تصمیم گرفتند آنها را امضا کنید
  • پل سایمون شش ماه طول کشید تا اشعار را بنویسد ، که در مورد عدم ارتباط انسان با همنوع خود است.
  • پل سیمون در مصاحبه ای با تری گروس از رادیو عمومی ملی (NPR) ، نحوه نوشتن این آهنگ را در اولین کار خود در موسیقی توضیح داد: 'این درست زمانی بود که من از دانشگاه بیرون می آمدم. وظیفه من این بود که آهنگهایی را که این شرکت بزرگ انتشاراتی مالک آن بود بردارم و به سراغ شرکت های ضبط کننده بروم و ببینم آیا هنرمندان آنها می خواهند آهنگها را ضبط کنند یا خیر. من حدود شش ماه برای آنها کار کردم و هرگز آهنگی برای آنها قرار ندادم ، اما من چند آهنگ از آنها را به آنها دادم زیرا احساس کردم در گرفتن پول آنها احساس گناه می کنم. سپس من با آنها درگیر شدم و گفتم: 'ببین من ترک کردم و آهنگ جدیدم را به تو نمی دهم.' و آهنگی که من تازه نوشته بودم 'صدای سکوت' بود. من فکر کردم ، 'من فقط آن را منتشر خواهم کرد' ، و از آن زمان به بعد آهنگهای خودم را در اختیار داشتم ، بنابراین این بحث خوش شانس بود.

    من به آهنگ هایی فکر می کنم که فقط آنچه که کلمات می گویند نیست بلکه آنچه ملودی می گوید و صدا چه می گوید. فکر من این است که اگر ملودی مناسبی ندارید ، واقعاً مهم نیست که چه چیزی باید بگویید ، مردم آن را نمی شنوند. آنها فقط زمانی قابل شنیدن هستند که صدا وارد شود و مردم را به فکر باز کند. واقعاً کلید 'صدای سکوت' سادگی ملودی و کلمات است که بیگانگی جوانی است. این غزل جوان است ، اما برای یک جوان 21 ساله بد نیست. این یک فکر پیچیده نیست ، بلکه فکری است که من از برخی مطالب خواندن کالج یا چیزهای دیگر جمع آوری کرده ام. این چیزی نبود که من در سطحی عمیق و عمیق تجربه می کردم - هیچ کس به من گوش نمی دهد ، هیچ کس به کسی گوش نمی دهد - این یک عصبانیت پس از نوجوانی بود ، اما تا حدی حقیقت داشت و برای میلیون ها نفر طنین انداز شد به عمدتا به این دلیل که ملودی ساده و آوازی داشت. '
  • این یکی از آهنگهایی بود که سایمون و گارفانکل در سال 1964 هنگامی که شروع به کار می کردند و در باشگاه های محلی در روستای گرینویچ بازی می کردند ، اجرا کردند. این اولین ضربه آنها بود.
  • پل سایمون اغلب با باب دیلن که با کلمبیا رکوردز قرارداد داشت مقایسه می شد ، و در حالی که سیمون به نفوذ دیلن در 'صدای سکوت' اعتراف کرده بود ، اما هرگز سعی نمی کرد با دیلن ارتباط برقرار کند. سیمون گفت موجو در سال 2000: 'من خیلی سعی کردم تحت تأثیر او قرار نگیرم ، و این سخت بود. 'صدای سکوت' ، که در 21 سالگی نوشتم ، اگر باب دیلن نبود ، هرگز آن را نمی نوشتم. هرگز ، او اولین مردی بود که به شیوه ای جدی با آهنگ نوجوان آشنا شد. من او را یک پسر بزرگ می دیدم که نمی خواستم از کار او تقلید کنم. '

    یک ارتباط دیلن در این آهنگ وجود دارد: نسخه برقی توسط تام ویلسون تهیه و توسط باب جانستون به پایان رسید و هر دو نفر با دیلن همکاری کرده بودند. ویلسون از سال 1963 حدود دو سال تهیه کننده دیلن بود و به دیلان کمک کرد تا از فولک آکوستیک به راک الکتریک منتقل شود. ویلسون با The Velvet Underground همکاری کرد و بعداً مدیر یک شرکت ضبط شد. جانستون تا سال 1970 تهیه کننده دیلن بود.
  • این مورد در فیلم استفاده شد فارغ التحصیل به کارگردان فیلم ، مایک نیکولز ، آن را به عنوان یک قطعه کار گذاشت و قرار بود جایگزین آن شود ، اما با جمع شدن فیلم مشخص شد که این آهنگ برای فیلم عالی است. نیکولز فقط از این آهنگ استفاده نکرد ، اما احساس کرد سیمون و گارفانکل صدایی دارند که به خوبی با لحن فیلم متناسب است. آنها به آنها سفارش کردند که 'خانم رابینسون' را به طور خاص برای فیلم بنویسند و همچنین 'Scarborough Fair' و 'April Come She Will' را به فیلم اضافه کردند.
  • این در فیلم معنی زیادی دارد فارغ التحصیل به در اشعار از سکوت به عنوان یک سرطان یاد می شود و اگر افراد فیلم فقط صادق بودند و از صحبت کردن نمی ترسیدند ، همه اتفاقات آشفته رخ نمی داد. مشکلات فقط با صداقت حل می شود.
    استفان - وینونا ، MS
  • سیمون و گارفانکل این را در مورد جنگ ویتنام ننوشتند ، اما زمانی که این جنگ محبوب شد ، جنگ در راه بود و بسیاری از مردم احساس کردند که این یک جمله قدرتمند به عنوان یک آهنگ ضد جنگ است.
  • در ایالات متحده ، این شماره 1 در روز سال نو ، 1966 بود.
  • خط آغازین ، 'سلام تاریکی ، دوست قدیمی من' ، از زمان سیمون در دوران کودکی بود که در حمام با چراغ خاموش می خواند و از آکوستیک کاشی ها لذت می برد که صدای طنین انداز دوو ووپ را ارائه می داد.
  • در 23 فوریه 2003 ، سیمون و گارفانکل برای اولین بار در 10 سال گذشته متحد شدند و جایزه یک عمر دستاورد را دریافت کردند و این کار را در افتتاحیه گرمی انجام دادند. در آن زمان ، ایالات متحده خود را برای حمله به عراق آماده می کرد ، و در حالی که این را می توان به عنوان یک بیانیه سیاسی شنید ، سیمون گفت که اینطور نیست. او توضیح داد که آنها می خواهند این را بازی کنند زیرا اولین ضربه آنها بود.
  • در مراسم اهدای جوایز گرمی در سال 1967 ، سیمون و گارفانکل توسط داستین هافمن معرفی شدند ، که هنگام بازی در خود شهرت زیادی به دست آورد. فارغ التحصیل به در آن سال هیچ مجری در گرمی وجود نداشت ، بنابراین هافمن اولین فردی بود که هنگام افتتاح نمایش دیده شد.
  • با وجود محبوبیت زیاد ، مخلوط کن مجله این آهنگ را به عنوان چهل و دومین بدترین آهنگ تاریخ انتخاب کرد و با ناراحتی اظهار داشت که 'اگر فریزر کرین یک آهنگ بود ، او اینطور صدا می کرد.' سردبیر مجله ، کریگ مارکس ، از تصمیم بلندر برای قرار دادن این آهنگ بسیار دوست داشتنی در لیست خود دفاع کرد و اظهار داشت: 'این معنای شعر تازه است که بز ما را بدست آورد ، با اشعار مهم' شنیدن کلمات من که شاید به شما آموزش دهم. '، این تقریباً یک تمسخر از واهی' فولک راک دهه 60 'است. مقاله مختصر در مورد آهنگ مربوط به این ، 'خط کلمات من را بشنو' مهمترین خود در تاریخ راک نامیده می شود و اظهارات مارک را با این جمله توضیح می دهد: 'سیمون و گارفانکل در صداهایی که نشان می دهد صدای بلند می کنند' در حال آواز خواندن انگشتان خود را تکان می دهند و تکان می دهند. تجربه کلی مانند سخنرانی در مورد معنای زندگی توسط یک دانشجوی تازه کار است. '
  • گروه Gregorian این را در آلبوم خود پوشش داده است استادان سرود - به عنوان سرود میلادی Nevermore نیز آن را در آلبوم پوشش داده است قلب مرده در دنیای مرده ، و گروه آلمانی Atrocity آن را در آلبوم 2000 خود پوشش دادند جوزا به در مورد کیفیت نسخه آنها: بسیاری از مردم احساس می کنند نام گروه مناسب بود.
    برت - ادمونتون ، کانادا ، برای بالای 2
  • این مورد در فیلم استفاده شد مدرسه قدیمی در صحنه ای که ویل فرل در استخر سقوط می کند.
    جوئل رایلی - برکلی ، MI
  • Bachelors ، یک گروه آوازی سه تکه از ایرلند ، این را در سال 1966 ضبط کردند و با نسخه خود در انگلستان رتبه 3 را کسب کردند. نسخه سیمون و گارفانکل به صورت تک آهنگ در انگلستان منتشر نشد.
    فیل - بولتون ، انگلستان
  • این آهنگ روی آن تقلید شد سیمپسونها در قسمت فصل پنجم 'عاشق بانو بوویر'. کل قسمت بسیار شبیه است فارغ التحصیل ، و نسخه سیمپسونها پس از خروج پدربزرگ و خانم بوویر از کلیسا مانند بنجامین و ایلین در فیلم ، در تیتراژ پایانی پخش می شود.
    یهودا - سان فرانسیسکو ، کالیفرنیا
  • پل سیمون همیشه از اجرای ترانه های قدیمی خود لذت نمی برد ، زیرا در برقراری ارتباط با آهنگهایی که دهه ها پیش نوشته بود به سختی می توانست همکاری کند. این موضوع باعث اختلاف نظر این دو نفر شد ، زیرا آرت گارفانکل احساس کرد که بسیاری از آهنگهای محبوب آنها هنوز هم مرتبط هستند و مخاطبان آنها می خواهند آنها را بشنوند. گارفانکل در مصاحبه ای با پل زولو در سال 1993 توضیح داد: 'من می خواهم' صدای سکوت 'در پایان عصبانی شود انگار که بی انتها باشد. فقرا فریاد می زنند ، 'این سیستم ناعادلانه' ، همانطور که همیشه آن را فریاد زده اند. این یک چیز بی انتها است. اگر بتوانید آن را زنده کنید ، امشب روی صحنه زندگی می کند ، مانند زمانی که در سال 64 نوشته شد.
  • تنها یک نسخه کاور از این آهنگ برای ساخت US Hot 100 وجود داشته است: انتشار 1971 توسط Peaches & Herb که رتبه 100 را کسب کرد. برخی دیگر از کاورهای قابل توجه نسخه متال توسعه یافته توسط Nevermore در آلبوم 2000 خود هستند قلب مرده در دنیای مرده ، و اجرای 1996 توسط خواننده ایسلندی امیلیانا تورینی.
  • سیمون و گارفانکل این اثر را در سال 1993 در مدرسه نیل یانگ بریج با ادی ون هالن با گیتار اجرا کردند.
  • گروه هوی متال Disturbed طرفداران خود را با پوشش این برای سال 2015 شگفت زده کرد جاودانه آلبوم دن دانگان ، گیتاریست ، گفت که آنها نمی خواهند صدای خواننده دیوید دریمن را با گیتارهای بلند ، پرخاشگر و تحریف شده در نسخه خود مخفی کنند. وی افزود: 'ما می خواستیم آسیب پذیری او را به نمایش بگذاریم و از رویکرد چپ استفاده کنیم. تارها و ویولنها واقعاً آن را عمیق تر می کنند. این چیزی است که ممکن است مردم را شوکه کند زیرا ما به طور کلی مسیر جدیدی را طی کردیم. ما آنچه را که درست به نظر می رسید انجام دادیم و بینش را به خوبی مشاهده کردیم. '
  • کاور Disturbed که به صورت تک آهنگ منتشر شد ، به عنوان آهنگ برتر آنها در Hot 100 تبدیل شد و به رتبه 42 رسید. دریمان گفت روزنامه وال استریت که او نمی تواند با موفقیت جلد خود مبهوت شود. وی افزود: '[این آهنگ است] که پدر و مادرم می توانند با افتخار برای دوستان خود پخش کنند بدون اینکه به آنها هشدار دهند که زودتر نترسند. من طرفداران دارم که می گویند: 'بالاخره من و مادرم می توانیم در مورد موسیقی یکبار به توافق برسیم!'
  • پل سایمون نسخه Disturbed را پس از اجرای گروه در هنگام اجرای آهنگ خود ، تایید کرد 28 مارس 2016 حضور در Conan به سایمون کمی بعد از آن به دیوید دریمن ایمیلی ارسال کرد و گفت: 'عملکرد بسیار قدرتمندی کونان روز دیگر. اولین بار بود که می دیدم این کار را به صورت زنده انجام می دهید. خوب. با تشکر.'
  • این به عنوان یک شوخی در سرتاسر مجموعه تلویزیونی به نظر می رسد توسعه دستگیر شده برای بازتاب آشفتگی درونی گاب بلوت (ویل آرنت).
  • در آوریل 2016 ، این آهنگ در رتبه 6 در جدول آهنگهای هات راک بیلبورد و رتبه 2 در جدول آهنگهای جریان راک تا حد زیادی به لطف آهنگ محبوب به اوج رسید. غم افلک 'میم چند هفته قبل ، بن افلک و هنری کاویل در مورد فیلم خود مصاحبه کردند Batman V Superman: Dawn of Justice و در مورد بررسی های متوسط ​​آن س askedال شد. سکوت رسمی افلک به یوتیوبر انگیزه داد تا ویدئو را با موسیقی متن 'صدای سکوت' ویرایش کند.
  • پل سیمون ، خواننده فولکلور اودتا ، نسخه آکوستیک اولیه این آهنگ را در اواخر 1964/اوایل 1965 ارائه داد. او آن را نپذیرفت.


مقالات جالب